大家好，今天给大家分享两字姓名印章格式，一起来看看吧。
最全篆刻教学指南（下）三、提高与修养
创作的入门较易，但提高确要花很多的时间，甚至是终生为之．创作的提高，主要有以下途径。
（一）印内求印
狭义的印内求印是以汉印为素材，对汉铸印加以临习与研读，以此为基础，对汉代玉印、凿印也应有所认识，然后对汉印中有特色的，但又不完美的印章进行研读，取其精华，弃其糟泊，最后做到对汉印的形与其内在规律及特点融会贯通，能自由地创作这类形式或的风格的汉印。
广义的印内求印是从汉印以外的印章中去探寻异同，求其营养补充．从纵的方向来看，它包括上至春秋战国的古玺印，下至隋唐宋元明等官私印等。从横的方向看，有封泥、砖文、瓦当、陶文、漆印等都是一些宝贵的学习资料。
（二）印外求印
１．文字与书法
入印的文字书体是多种多样的，择定一种，认真研读、临习，融汇到自已的印章创作中去。另外从某一种文字也可受到启发加以发展，吸收入印，则可成为另一种风格。
２．史论知识
直接的如沙孟海《印学史》、刘云《篆刻美学等，间接如艺术史、美术史、文化史等。
一切文学艺术都是文化中一个组成部分，其表现形式虽各异，但其理相通，其艺术创作的手法和意境方面，都会给予有形的和无形、直接的和间接的帮助和影响。
３．文化修养
文化修养，是篆刻创作必不可少的基石，是提高篆刻创作的催化剂。无论刻印的技巧如何熟练，如果没有其他文化修养，或修养不高，就不可能形成自己独特的具有强烈感染力的个人风格的作品。
（三）印如其人
一件篆刻作品，是篆刻家的人的道德品质、政治思想、文化修养、专业技巧、审美情趣的综合表现，故有“印如其人”之说。
１．人品与印品
人品，指人的思想品质与道德修 养，也指篆刻家的品格、思想意识、文化修养、创作态度、生活态度、专业技巧的，总和。印品，就是在篆刻作品中蕴藏着的某些标志人的精神气质的东西。人品通 过作品体现出来，人的思想、性格、感情、爱好都会无形地、不知不觉地影响到作品的精神面貌和品格。
２．生活的广度与深度
提高篆刻的创作水平，要加强文 化与品德修养，不仅限于闭门读书，还须到社会的大生活中去陶冶，较广泛地接触生活面，生活面广、经历丰富，这是我们思想活跃的基础，也是创作的契机所在。 生活的深度，即使对生活中的某一点，自己修身养性以及和专业有关方面的深入，和对社会生活本质的认识。
生活在这个时代的篆刻家和爱好者，他必须是这个时代生活中的一分子。他必须关心国家和民族，热爱先人留下来的优秀传统，也必须热爱自己的祖国。如果是自私自利、目光短浅、品格低下、思想后进的人，他的作品必然不能表现我们这个时代朝气蓬勃、奋发向上的主流。
３．不断学习、不断进取
不断与社会生活有着广泛而深入的接触，不断思考研究，不断学习提高，就可以不断改变我们头脑中落后的一面，面向传统，取法今人，不断提高自身的文化、思想和技巧等修养，跟随时代步伐不断前进。对于篆刻作品的水平也会在不断实践中，不断地提高与发展。
第十章 篆刻艺术欣赏
宋代起，从事书画艺术的文人士 大夫越来越多，印章在书画中的作用也越来越受到人们的重视。篆刻作品，在书画中的使用目的已不局限于征信了，还为加强书画作品的整体美感起着重要的作用。 为此，人们在鉴藏和创作书画作品时，对所用的印章非常讲究其艺术性，这促使了有见识的艺术家开始从事这一领域的创作。元代以后，随着奏刀的石章被大量使 用，好此者越益见多。同时，原来在印章创作中占次要地位的闲章，逐渐成为印人创作的重要对象之一，使印章的创作进入了新阶段。在众多印人的努力下。继承传 统，怒拘泥于传统，充分表现艺术个性，有建树的篆刻家接踵产生，篆刻艺术越发光辉了。由于多种因素的催化，元、明、清时期的印章艺术继秦、汉之后出现了又 一高峰。
赵孟
赵孟（１２５４－１３２２）， 字子昂，别署松雪道人、水晶宫道人，为宋太祖之子赵德芳之后，官任元代翰林学士承旨、荣禄大夫．他是一位杰出的书画家，篆书有一定的造诣，对印学很有研 究，曾谱录古印为《印史》一书。他不满当时不重视六书和不讲究书法的印风。于是，亲自设计印稿，印文用变形的玉助篆，线条粗细变化微妙而不强烈，笔势圆润 流动，有回朱文之称；布局疏密有致，突出空灵，布排印文或连边或不连边，重书法意趣，不事破残，非常妍美；制作一般假手于工匠。
赵孟的印章一洗唐、宋以来的旧习，开辟了一种新面目，不只为后人效法，并为明清篆刻开了一条创新道路的风气。
文彭
文彭（１４９８－１５７３ ），字寿承，号三桥，曾任两京国子监博士，长洲（今江苏苏州）人。他是明代著名书画家文征明的长子，自幼继承家学，致力于诗文、书法、绘画 和篆刻的创作．他印章作品的布局，一般朴实平德，不喜造作，重视印文的结构，除了用具有增损现象的缪篆，也用圆转自如的小篆．他是明清流派印章的开山鼻 祖，其作品在很长一段时间中被后人视为金科玉律。
何震
何震（约１５３０－一州约１６０４），字主臣，又字长卿，号雪渔，誉源（明代属安徽徽州，今属江西）人。他曾久居南京，与文彭结为师友之交。他早期刻印受文彭影响，后来他广泛取法，卓然成家，与文彭齐名，称雄印坛。他的印作，结构简洁，印文圆润娩丽，行气收纵自如，整体结构匀落平衡，不失空灵之感。
朱简
朱简，生卒不祥，活动于明末，字修能，好崎臣，后更名闻，安徽休宁人，居黄山．朱简工诗，究心文字学，精古篆，曾花１４年 时间成《印品》一书，又有《印经》、《印章要论》、《印书》、《修能印谱》等著作。他布局印章，用笔方整简质、笔画草率而带动势的草篆，布排印文淳朴松 灵，书意笔趣昂然于疏朗之间。白文一般紧凑而逼边，朱文一般萧疏宽淡。朱简首创以切刀法刻印，用刀痕迹明显，极富立体感。朱简的印章，不蹈时尚，于风靡一 时的何震之外别开了蹊径。
汪关
汪关，生卒不祥，活动于明末， 原名东阳，字叔，后得一汉铜印“汪关”，以此该名，安徽欲县人，居住娄东（今江苏太仓）。少年酷爱古文字，家中收藏铜印二百方，后因落泊，大多失散。他的 刻印风格后人称为“娄东派”，著有《宝印斋印式》。汪关刻印，精研和力追汉人，因此布局尽得汉印平稳、端方、谨严、·庄重等特点，但形式和手法颇多。他将 古印中的锈斑借鉴套用到朱文中去，补救布局中平板之失；又以烂铜印的破残去调节布局中的朱白关系和重心。汪关用刀与文彭、何震完全不同，善用冲刀法，刀法 工整秀逸、朴茂、稳练。汪关印章，虽然以胎息古法为主，却影响了后来的很多印家。
程邃
程邃（１６０５－１６９１），字穆倩，一字朽民，号垢区，又号全野道人，江东布衣，安徽欲县人，曾居南京１０年， 后移居扬州。他所刻印章，后人称之为徽派。他的白文印，布局取法汉印，印文为缪篆，转折处方中带圆，圆中带方，不露圭角，疏密尽从真率中出。朱文印一般用 古玺形式，宽边细文，印文用钟鼎文结构，布排离奇错落。他刻印虽也以冲刀代笔，却能参以披削之法，首先探索了多种刀法治印，使作品凝重浑厚。程邃的印风影 响了皖派的邓石如。
丁敬
丁敬（１６９５－１７６５）， 字敬身，号砚林、龙泓山人等，浙江钱塘（今杭州）人。他无心科举，隐市卖酒，爱好金石文字，精鉴别，富收藏，工诗文，善书法，画梅、兰、竹、水仙自成面 目，著有《武林金石录》、《龙涨山人印谱》等书。他刻印，主要宗法秦汉，力矫世俗娇柔妩媚之失，自树一帜，为浙派开山祖。丁敬布局印章，变化多端，时出新 意，印文严谨平实，整齐匀称，疏密自然，结构简约质朴，开一代风气。他的印章面目多样，刀法变化很多，为后人开了一条新路。
邓石如
邓石如（１７４３－１８０５）， 初名淡，字石如，后以字行，改字顽伯，又因居皖公山下，自好完白山人，另外还有完白、古洗子、龙山樵长等别署，祖籍江西都阳，后迁居安徽怀宁。他曾不分昼 夜寒暑苦学书法、篆刻八年，精四体书，时人誉为“当代第一”。其篆刻也卓然成家，自成体系，世人称为“邓派”或“皖派”。他的印章，自然多变，致力于书法 意趣，后人评为“印从书出”。白文印计白当黑，计黑当白，求 “密不容针，宽可走马”的效果；朱文印重视整体的构成，注重行气，舒展笔画，以笔势来调节疏密。他第一个创造性地将各种风貌的篆书及碑额参入印中，使印章呈现淳厚酣畅的笔墨感，用刀取法程邃，而冲刀披削的手法更为纯熟丰富，用刀已达到随心所欲的境地。
吴熙载
吴熙载（１７９９－－１８７４）， 字让之，亦作镶之，并以字行，别号晚学居士，江苏仪征人，晚年居泰州。他是书家包世臣的弟子，因此又将斋室取名为“师慎轩”。他对文字学有很深研究，精通 金石考证，善书法绘画，篆书体态修长，尤为秀美。篆刻在取法邓石如的基础上加以发展，最终破藩篱而成一家，印文结体舒展，笔势飘逸，流动感极强，不事增 损，朱白疏密极为自然，布排中蕴书趣笔意，潇洒之态一扫前人严实之风。他著有《吴让之印谱》、《师慎轩印谱》、《晋铜鼓斋印存》等，其篆刻艺术在晚清产生 了巨大影响，启迪了吴昌硕、黄牧甫等大家。
徐三庚
徐三庚（１８２６－１８９０）， 字辛谷，号井垒，别署金垒道人、金垒山民、余粮生等，浙江上虞人，游寓多地，胃艺为生。善幕刻金石文字，工书法，篆书取法《天发神截碑》，自成面目，著有 《金垒山民印存》、《金垒印掂》、《似渔室印谱》等。他印章，早期宗法浙派，中年着重于书体的变化，笔画婀娜多姿，人誉 “吴带当风”，印文结体舒展取势，布排突出“宽可走吗，密不容针”，增强疏密对比，用刀生辣道劲，锋颖显露，有强烈的个人风格。徐三庚的印章，由于过分夸张，结果丧失了自然和质朴的情趣，历来虽有褒贬不同评价，但毕竟开创了一种有影响的风气，在印学史上仍占有一定的地位。
赵之谦
赵之谦（１８２９－１８８４）， 字益甫，又字为叔，别号冷君，号三铁、又号悲庵、无闷、梅等，浙江会秘（今绍兴）人。工诗文，善碑帖考证，究心六书，自出机抒，著有《二金碟堂印谱》等。 他的印章，初学浙派及皖派，后印外求印，广采博纳，自成一家。刀法善取势，有笔意；印文取秦诏、汉镜、泉布、碑额等文字的结构，字体为之一新，或方整而不 失“就形”之古法，或舒展笔势而在皖派的基础上加以发挥，朱白疏密的构成均不同于时俗。后世的齐白石、黄牧甫等深受其影响。
吴昌硕
吴昌硕（１８４４－－１９２７）， 初名俊，又名俊卿，字苍石、仓石、昌石，号朴巢、击庐、击道人、苦铁、大聋等，七十以后以字行，浙江安吉人。早年游学苏杭间，晚年定居上海，曾任过一个月 的安吉县令。书工篆、隶、行草，石鼓文最见功力，凝练老辣，平中寓奇。画精花卉，色彩浓郁，富金石气。著有《朴巢印存》、《苍石斋篆印》、《齐云馆印 谱》、《篆云轩印存》、《铁函山馆印存》等。印章布局，初学浙、皖，复宗两周和秦、汉，后来印文参以石鼓、砖瓦、碑喝、封泥等文字的特点，突出书趣笔意， 总体借鉴封泥结构，以破残和连边之法调节多方面的关系。布排印文，朴茂劲健，能纵能收，虚实相生，貌似乱头粗服，其实匠心独运，尽得力于其书法根基。他的 用刀基本功扎实，又会变通，将带削的刀法与冲刀法合二为一，再参以石鼓文及汉砖瓦壁之趣，形成自己独特的刀法。他用刀比其他印家又多了一道修饰工序，他追 求封泥、瓦壁浑朴高古，班驳苍茫的金石意趣，常常对印的边角、边框和白文的留红处，施以敲击、磨刮等手段，虽然他的修饰已超出镌刻的范围，但因修饰得法而 产生一挥而就的艺术效果。吴昌硕的篆刻，一扫前人旧习，为近代印学发展开拓了一条新的道路。
黄士陵
黄士陵（１８４９－１９０８）， 字牧甫，又作牧父、号倦叟、息游巢主等，安徽黔县人。究心金石文字，对金文的变化极有心得。画工花卉，尤善用西画法画彝器图形，色彩浓重。书法于魏碑和箱 书最见功力，用笔劲挺，书风明快。著有《黄牧甫印谱》、《般若波罗蜜多心经印谱》等。印章布局，初学浙派、吴让之、邓石如、赵之谦，后参宗汉法，融会而自 成面目；印文得益于汉金文，劲健而变化多端；布排重书趣，险中求平稳，以趣见长；整体构成，完整而不喜破残，线条不求粗细上的统一，疏密不事匀称，极富率 真之趣。用刀善以薄刃直冲，锋锐挺劲，光洁妍美，主张不去角，不修饰愈见精神。因用刀甚竖，轻行取势，故线条的起止处常露尖挺的刀痕。其印章，看似平直。 其实变化无穷。黄士陵的篆刻，在印学式上别树一帜，对岭南派印学的发展起了奠基作用。
齐白石
齐白石（１８６３－１９５７）， 名璜，小名阿芝，字萍生，号白石、白石翁，又号借山一翁、三百石印富翁等，湖南湘潭人，久居北京。工诗、善书、精画，水墨淋漓，形神皆得。印章布局，早年 师法丁敬，继宗两汉和赵之谦，后变法印文，参《三公山碑》、《天发神截碑》，笔势纵横奔放，劲挺自然，大有信手之趣；布排重视疏密，笔画穿插，大胆并笔， 于不整齐中求气势；总体构成，将多字作一字处理，紧凑而浑然一体，边框效防封泥，往往借边为印文笔画。其用刀淋漓痛快，爽朗铿锵。其单刀由于执刀的向右倾 斜，刃部偏左，所以线条右光左毛，光的一边锋棱显露，毛的一边参差剥落，很有对比感。他的用刀气势纵横，很有个性。齐白石的印章，与前人全不相同，将吴昌 硕以意为之的创作法推向了高峰，为现代印学开了一代风气。
以上就是两字姓名印章格式的内容分享，希望对大家有用。
